Тод Штрассер «Волна»

Режиссёр — Иван Заславец (II курс, режиссёрская мастерская Г.Р. Тростянецкого) Драматург – Эллина Петрова (II курс, магистратура по драматургии, курс Н.С. Скороход) Художник-постановщик – Екатерина Осколкова (II курс факультета сценографии, мастерская В.И. Полуновского)

Спектакль «Волна» – переложение на язык театра одноименной книги Тода Штрассера. На время спектакля лестницы, коридоры и репетиционные комнаты театра «Зазеркалье» превращаются в пространство школы, по которому зрителя ведут проводники – участники школьного социального эксперимента.

Спектакль начинается с общего сбора зрителей в холле театра, потом мы организованно поднимаемся. Атмосфера царит такая, как во время дежурной пожарной эвакуации, что проводят в школе каждый год. На главной лестнице театра Зазеркалье актёры представляют себя и своих персонажей. Женя – футболист, Аня – отличница, Роберт – изгой, Настя – ищет вай-фай. Потом учитель Данил Владимирович поделит всех зрителей на три группы и отправит каждую к своему герою. Я не очень скучаю по школьным годам и школьным культпоходам, но это ощущение было очень отчётливым и крутым. По закоулкам, дворам, фойе проведут зрителей герои, попутно кратко представляя себя.   Каждый рассказывает прошлом уроке истории: учитель показал фильм о том, как фашисты замучили детей. Реакция на фильм разделила учеников на разные лагеря, сначала шутливые. Сначала шутливые, а потом… Зритель ненадолго окажется снова вместе, окажется на своих местах – в зрительном зале. Действие будет недолго происходить только на сцене. Зрителю покажут урок, а на уроке учитель из либерала вдруг превратится в пародийного тирана. Но актёры-ученики поверят ему, тут же по сюжету организуют своё движение, зрители (пусть пока и довольно пассивно) разделятся на две группы и случится на служебной лестнице стычка вроде бы персонажей (актёры возьмут в руки бумажки с текстом и читать текст будут по ним). В самом конце зритель окажется перед пустым залом основной сцены театра Зазеркалье, лишь будут звучать аплодисменты публики, которой нет. И этот эффект действует оглушительно. Финальное зеркало, поставленное перед публикой, что ловко от зеркал скрывалась.

Этот спектакль наполнен внутренней энергией и кажется, что его можно было бы попытаться сыграть в школе.  Возможно, следует заострить момент выбора – дать детям самостоятельно пройти через Волну, помаршировать, ощутить на своём опыте весь ужас пионерии.

Даниэль Пеннак «Собака-Пёс»

Эскиз документально-поэтический спектакль.

Режиссёр – Роман Муромцев (режиссёрская мастерская А.А. Праудина) Драматург – Настасья Фёдорова (мастерская Н.С. Скороход)

Постановочная группа: Снежана Пилипенко, Игорь Каневский

Роли и исполнители: Пом – Юлия Волокитина (режиссёрская мастерская А.А. Праудина), Пёс – Денис Гусев (актёрская мастерская А.М. Зеланда)

Ещё до начала спектакля зритель погружается в атмосферу сказочной свалки. На сцене среди больших картонных коробок сидит актриса. Каблуком рисует чёрной краской на мятой бумаге. Маленькая героиня в мире, где всё интересно, где за каждой коробкой своя большая история, где хаос лишь обратная сторона порядка. Бегай, шали, стучи банками, передвигай всё, что движется. А всё, что не движется – постарайся расшевелить. В этом мире и живёт девочка Пом. Девочке Пом родители подарили собаку. А девочка собаку полюбила-полюбила, а потом разлюбила. И собака от девочки убежала. Потом они встретятся ещё раз, но харизматичная собака предпочтёт найти помощи у зала – талантливая импровизация, зал сопереживает животному так, как не сможет сопереживать ни одному, пусть самому талантливому актёру.

Весь спектакль ведёт персонаж пса, который режиссёр аккуратно делит на части. Непосредственно собака: живая, красивая и обаятельная. Мысли собаки, её голос, её история.  Мы слышим внутренний её монолог, записанный на диктофон. Некоторые слова слышны лучше, некоторые тонут за грохотом банок, которыми играет девочка, но кажется, что это приём – зритель слышит то, что услышит, а не весь текст. Глаза собаки, мир собаки. На экран, занимающий левую часть сцены, транслируются виды дворов Петербурга, крупные планы собаки, даже чучела животных. Не стоит забывать и про девочку (она начинает говорить, лишь взяв в руки гитару и спев смешную песенку о грустной истории в семье), и про большие картонные декорации, которые она переносит, про лирическую мелодию, которая звучит фоном. Потрясающе тут то, что вместо того, чтобы пойти по одной из предложенных постановщиком линий-ниточек, зрителя за собой ведёт и впутывает в клубок истории сразу несколько, если не все. Абсолютная сценическая полифония. И девочка (чулок на одной ноге, юбка до колен, шапка, широкие удивлённые глаза) обитает в этом мире не как главный герой, а лишь как важная часть мира собаки, её Хозяйка, от которой пришлось убежать. Есть в этом очень тонкая и красивая поэзия.